LES ARTS DE LA MARIONNETTE DANS LA CRÉATION ARTISTIQUE CONTEMPORAINE : PRATIQUES D'ARTISTES, DRAMATURGIE, SPÉCIFICITÉ DES MODES DE PRODUCTION
Une rencontre organisée par le Centre de la Marionnette de la Fédération Wallonie-Bruxelles, l’Office Régional Culturel de Champagne Ardenne, Themaa - Association Nationale des Théâtres de Marionnettes et des Arts Associés.
Vendredi 11 juillet 2014
Caserne des Pompiers – 116 rue de la Carreterie – Avignon
L’artiste marionnettiste crée et manipule des objets, des créatures inanimées, selon de multiples manières. Il emprunte, transforme, conjugue à l’infini tradition et modernité, créant ainsi des formes théâtrales nouvelles qui influencent les autres arts. La marionnette intervient désormais dans toutes les formes du spectacle vivant: danse, cirque, théâtre…
En quoi le théâtre de marionnette enrichit-il les arts de la scène ? Est-il possible de parler d’une dramaturgie qui lui serait propre ? De quelle manière la relation entre la marionnette et son manipulateur ou ses autres partenaires (comédiens, danseurs…), est-elle porteuse de sens et d’émotions ? La création de spectacles marionnettiques induit-elle des contraintes particulières sur le cycle de production, sur la diffusion ? Ces deux thématiques seront illustrées par le témoignages d’artistes, de responsables d’équipements de diffusion, d’universitaires, et mises en débat avec le public.
Intervenants :
Jean Michel D’Hoop, metteur en scène du collectif Point Zéro (Bruxelles)
David Girondin-Moab, directeur artistique de la compagnie Pseudonymo (Reims), co-directeur de la plateforme Jardin Parallèle et du festival Orbis Pictus
Stanka Pavlova, chargée de cours à l’université d’Artois et docteur en arts du spectacle, co-directrice artistique de la compagnie Zapoï (Valenciennes)
Jackie Challa, Directrice de la scène conventionnée arts de la marionnette de la Communauté de Communes du Piémont Oloronais (Oloron-Sainte-Marie)
Alexandre Caputo, Conseiller Artistique au Théâtre National à Bruxelles (sous réserve)
Informations et renseignements
Centre de la Marionnette de la Fédération Wallonie-Bruxelles – Jean Bankofski
Tél. +32 479 63 79 11 / [email protected]
Vendredi 11 juillet 2014
Caserne des Pompiers – 116 rue de la Carreterie – Avignon
L’artiste marionnettiste crée et manipule des objets, des créatures inanimées, selon de multiples manières. Il emprunte, transforme, conjugue à l’infini tradition et modernité, créant ainsi des formes théâtrales nouvelles qui influencent les autres arts. La marionnette intervient désormais dans toutes les formes du spectacle vivant: danse, cirque, théâtre…
En quoi le théâtre de marionnette enrichit-il les arts de la scène ? Est-il possible de parler d’une dramaturgie qui lui serait propre ? De quelle manière la relation entre la marionnette et son manipulateur ou ses autres partenaires (comédiens, danseurs…), est-elle porteuse de sens et d’émotions ? La création de spectacles marionnettiques induit-elle des contraintes particulières sur le cycle de production, sur la diffusion ? Ces deux thématiques seront illustrées par le témoignages d’artistes, de responsables d’équipements de diffusion, d’universitaires, et mises en débat avec le public.
Intervenants :
Jean Michel D’Hoop, metteur en scène du collectif Point Zéro (Bruxelles)
David Girondin-Moab, directeur artistique de la compagnie Pseudonymo (Reims), co-directeur de la plateforme Jardin Parallèle et du festival Orbis Pictus
Stanka Pavlova, chargée de cours à l’université d’Artois et docteur en arts du spectacle, co-directrice artistique de la compagnie Zapoï (Valenciennes)
Jackie Challa, Directrice de la scène conventionnée arts de la marionnette de la Communauté de Communes du Piémont Oloronais (Oloron-Sainte-Marie)
Alexandre Caputo, Conseiller Artistique au Théâtre National à Bruxelles (sous réserve)
Informations et renseignements
Centre de la Marionnette de la Fédération Wallonie-Bruxelles – Jean Bankofski
Tél. +32 479 63 79 11 / [email protected]